Auch war es damals die Zeit, wo analoge Synthesizer mit reichlich Knöpfen mehr und mehr ihren Reiz verloren. Ein Korg Poly-61 sah nur deshalb so aus, wie er aussah, weil ein DX7 ähnlich aussah. Wenig Regler, digitale Anzeigen und Step-Programmierung. Man suchte nach einem Argument, seinen "analogen" Synthie "digital" zu machen. War es ein Poly-800 mit digitaler Bedienoberfläche, so war man sich gar nicht mehr so sicher, ob das denn nun wirklich noch ein Analogsynthesizer ist (zumal die Einführung der DCOs anfangs ebenfalls für Verwirrung sorgte). War denn der DW-8000 eher ein digitaler oder ein analoger Synthesizer? Die Wellenformen sind tatsächlich resynthetisierte ROM-Wellen, die Nachbearbeitung blieb analog und selbst Peter Forrest hat in seinen Büchern A-Z of Analogue Synthesisers den DW-8000 zu den hybriden und eher digitalen Synthesizern gezählt. Es war also absolutes Muss, einen digitalen Synthesizer zu besitzen. Kaum zu glauben, dass ich dann 1987 einen Yamaha TX81Z geradezu gierig neu kaufte (heute gibt es den gebraucht für nur noch einen Bruchteil des damaligen Preises). Und man stelle sich vor, dass sich dann meine Besucher eher auf den TX81Z stürzten, als auf den MS-20, den ich ganz nett fand, dessen hohen Gebrauchtpreise heute angesichts der Möglichkeiten und des Grundklanges ich aber kaum nachvollziehen kann. Ich hätte sogar eine Roland MC-202 günstig für 198,- DM kaufen können, ließ es aber - war ja analog. Und heute? Verrückte Welt.

Apropos Peter Forrest: Wer es nicht weiß, ich habe mich mit Peter seinerzeit intensiv ausgetauscht. Was mich gefreut hat: er hat sich in einem Amazona-Interview auch noch daran erinnert. Siehe hier. Des Weiteren habe ich Testberichte für PC & Musik, sowie KEYS geschrieben. Zahlreiche Tipps & Tricks finden sich ebenfalls in KEYS wieder. In KEYBOARDS wird man den ein oder anderen Patch in den frühen Ausgabe von mir finden - meistens für den MS-20. Schließ,lich findet man im "Lexikon Musikelektronik" von Dr. Bernd Enders im Anhang ein von mir erstelltes Abkürzungslexikon.

Weiter ging es dann mit einer ganzen Reihe von Synthesizern und ab und an auch mal einem Sampler, wie z.B. den Akai S612 samt Diskettenlaufwerk MD280 und den hundsgemein teuren 2,8"-Quickdisks (Stückpreis: 10,- DM!!). Ich habe damals also für ca. 40 dieser Disketten soviel Geld ausgegeben, wie man heute für eine teure 2 TByte-Festplatte ausgeben würde - 40 Disketten fassen zusammen ganze fünf MByte. Dafür war Sampling seinerzeit einfach und es ließen sich schnell Ergebnisse erzielen. Auch war man mehr mit dem Sampeln irrwitziger Geräusche beschäftigt, als das perfekte Stereo-Grand-Piano ins RAM zu schaufeln. Alles war noch improvisierter und damit auch kreativer. Ich erinnere mich noch gut, wie ich den Poly-800 über die Audioeingänge des MS-20 einschleifte, um sie mit einer LFO-modulierten Filterung zu versehen, was einen Phaser-ähnlichen Effekt ergab. Was so im Verlauf dieser Jahre von mir ausprobiert und gespielt wurde, findet sich in dieser Liste wieder: Liste benutzter Instrumente.

Es war immer der Versuch, bei all den benutzten Instrumenten eine Zusammenstellung von Instrumenten zu finden, die ich dauerhaft einzusetzen gedenke. Dabei war der MS-20 nur deshalb so lange im Einsatz, weil es mein erster Synthesizer war. Klanglich hätte ich ihn auch schon viel früher abstoßen können. Er stand sogar fast zwei Jahre als Deko auf meinem Wohnzimmerschrank. Aber als dann die Gebrauchtpreise den Zenit zu übersteigen drohten, konnte ich nicht mehr anders und verkaufte ihn elf Jahre später doch tatsächlich noch mit Gewinn (450 DM gekauft und 500 DM verkauft - hätte noch etwas länger warten sollen).

Es gab aber auch Synthesizer, die ich sehr mochte, aber aus unterschiedlichen Beweggründen verkaufte. Da war der Roland Juno-60, den ich nur mangelns MIDI-Schnittstelle abgab - schwerer Fehler. Kaum war er weg, hätte ich natürlich ein MD-8-Interface günstig bekommen können. Das war sehr ärgerlich. Der SCI Pro-One ließ sich zwar mit dem Doepfer MCV1 sehr einfach ins MIDI-Setup integrieren und funktonierte auch sehr gut, nur konnte ich einfach nicht akzeptieren, dass diese eine Stimme soviel Geld binden sollte. Über 1000 DM (incl. Interface) war mir das damals einfach nicht wert. Heute ärgere ich mich auch darüber, denn das Teil hatte es wirklich in sich. Für den Pro-One erstand ich eine Wavestation, die ich später sogar noch zur EX aufrüsten konnte. Die habe ich heute noch, weil ich dort meine selbstprogrammierten "Signature-Sounds" drauf habe. Später - viel später - habe ich mir den Behringer Pro-1 gekauft, um die alten Zeiten wieder aufleben zu lassen. Aber das funktioniert nicht mehr. Damals war damals und heute ist heute. Ein weiterer Liebling war auch der Korg DW-8000, der tolle Klänge liefert, eine prima Tastatur hat (für meine Ansprüche) und dem ich auch noch einen Analogeingang für das Digital-Delay verpassen ließ.

Aber ich war einfach der Meinung, es müsste einfach mal wieder was Neues her. Und warum das so ist, weiß ich auch nicht, aber die Korg M1 stellte für mich immer den Wendepunkt in der Art des Synthesizerbaus dar. Die erste namentlich bezeichnete Workstation, das "stylishe outfit", die Kombination aus Effekten, Sounds und Sequenzer. Damals hatte ich sowohl die M1 als auch die M1R, die ich verkaufen wollte. Leider fand sich nur für die Tastatur-Version ein Käufer und so musste ich mich schon wieder von diesem Keyboard trennen. Noch später ging dann auch die M1R weg, die ich heute bei vielen Standard-Klängen schmerzlich vermisse. Mit geschickter Programmierung kann die filterresonanzlose M1 trotzdem tolle Klänge erzeugen. Synthesizerpuristen würden die Hände über dem Kopf zusammenschlagen, aber die M1 hat noch den Charme der nicht perfekten Samples und folglich einen doch noch sehr eigenständigen Klangcharakter. Ich habe sie nie imitativ eingesetzt, sondern immer synthetisch.

Und so begab es sich schließlich doch noch, dass ich eine Konfiguration zusammen bekam, die mich nun schon eine ganze Weile ohne Veränderungen begleitet: Korg Wavestation EX, Roland JD-800 und Kurzweil K2000S, ergänzt durch meistens vakante Tonerzeuger, die ich gerne nochmal mit anderen tauschen möchte. Als weitere Dauerbrenner sind jetzt ein Access Virus b, die drei digitalen Korgs Modwave, Wavestate und Opsix, sowie die Yamaha-Synthesizer MoDX8 und MoXF6 relativ fester Bestandteil meines Studios. Aber nun kommt es: Unverzichtbar wurde für mich der Yamaha-Sequenzer QX5FD (angefangen hatte ich mit einem QX5, kurze Zeit dann ein QX3 und schließlich den QX5FD - unfassbar - macht Musik ohne Rechner - wie geht das nur!?). OK, bin halt Old-School (siehe Bild von mir - ist auch old school, der Kerl ;-).

Die hier eingestreuten Bilder zeigen die Synrise-Zentrale damals noch in Schortens samt Instrumente (man bedenke, dass Synrise in diesem Raum geschrieben wurde, nahezu das komplette Synrise-Archiv beherbergte und auch noch die Schnittstelle ins Internet darstellte. Und das damals auf ca. sieben Quadratmetern.

Die Bilder auf dieser Seite zeigen das Secret-Voices-Studio im Sommer 2001. Weitere Bilder vom Studio gibt es in der Galerie.